நாகஸ்வர ஆலய மரபு – ஓர் அறிமுகம்

இன்றைய காணொளி ஒரு முக்கியமான பதிவு.

நாகஸ்வரத்தில் வாசிக்கும் இசை உருக்களான மல்லாரி, ரக்தி, பல்லவி, உடற்கூறு முதலியவற்றைப் பற்றிய விரிவான சித்திரத்தை நம் முன் வைக்கிறார் துறை விற்பன்னர் முனைவர் பி.எம்.சுந்தரம்.

சமீபத்தைய மாற்றங்கள், ராஜரத்தினம் பிள்ளை, திருவாரூர் மரபு என்று பல விஷயங்களைத் தொட்டுச் சென்ற படி, சிதம்பரம் கோயிலில் திருவிழா காலங்களில் இன்றும் பின்பற்றக் கூடும் மரபை விரிவாக விவரித்துள்ளார்.

ஓர் அரிய பொக்கிஷம் – இன்று இணையத்தில் ஏற்றுவதில் பரிவாதினி பெருமகிழ்ச்சி அடைகிறது.

இது போலவே வைணவ மரபையும் ஆவணமாக்க முயன்று வருகிறோம்.

விவரங்கள் இங்கே. 

Read Full Post »

தீர்த்த மல்லாரி

சைவ நாகஸ்வர மரபில் இரண்டாவது காணொளியாக தீர்த்த மல்லாரியைக் காணலாம்.

கோயில் குளத்தில் இருந்து அபிஷேகத்துக்கு நீர் சுமந்து போகையில் வாசிக்கும் மல்லாரியே தீர்த்த மல்லாரி.

இது போலவே வைணவ மரபையும் ஆவணமாக்க முயன்று வருகிறோம்.

விவரங்கள் இங்கே. 

Read Full Post »

தளிகை மல்லாரி

இன்று முதல், சைவ நாகஸ்வர மரபை ஆவணமாக்கிய காணொளிகளை ஒவ்வொன்றாய் வெளியிட பரிவாதினி முடிவெடுத்துள்ளது.

அதில் முதல் காணொளியில் தளிகை மல்லாரியைக் காணலாம்.

இறைவனுக்குப் படைக்கும் நெய்வேத்யத்தை மடப்பள்ளியிலிருந்து கருவறைக்கு எடுத்துச் செல்லும் போது வாசிக்கப்படும் மல்லாரியே தளிகை மல்லாரி.

இது போலவே வைணவ மரபையும் ஆவணமாக்க முயன்று வருகிறோம்.

விவரங்கள் இங்கே. 

Read Full Post »

வைணவ நாகஸ்வர கலைமரபு – ஓர் ஆவணமாக்கும் முயற்சி

வைணவ நாகஸ்வர கலைமரபு – ஓர் ஆவணமாக்கும் முயற்சி

– லலிதாராம்

கோயில்கள் வெறும் வழிபாட்டுத்தலங்களல்ல. வரலாற்றைப் புரட்டினோமெனில், கோயில்களை ஒட்டியே நம் வாழ்க்கைமுறை இருந்ததையும், பலதுறைகள் கோயில்களால் பாதுகாக்கப்பட்டதையும், பெருகி வளர்ந்ததையும் உணரமுடியும். குறிப்பாக நாட்டியமும், இசையும் “கோயில் கலைகளாகவே” வளர்ந்து செழித்தன. காலப்போக்கில் எண்ணற்ற சமூக மாற்றங்கள் நிகழந்த போதும், பாரம்பரிய இசை பல்வேறு கிராமங்களிலும் நகரங்களிலும் கோயில்கள் ஊடாகவே தொடர்ந்து வளர்ச்சியைப் பெற்றது.

இசைக் கருவிகளின் பரிணாம வளர்ச்சியை நோக்கினால், பெரும்பாலான கருவிகளின் தோற்றம் அறிவிப்பின் பொருட்டே நிகழ்ந்திருப்பதை உணர முடியும். (உதா: ஊர்வலத்தின் வருகையை குறிக்கும் முரசொலி, நிகழ்வைக் குறிக்கும் சங்கின் முழக்கம் முதலியன). நாட்பட இந்த கருவிகளும், அவை எழுப்பும் இசையும் மேம்பட்டு, ஒரே மாதிரியாய் ஒலிக்கும் ஒலிகள் அழகிய இசையாகி வெளிப்பட ஆரம்பித்தன.

நாகஸ்வரத்தின் வரவு கோயில் இசையை உச்சத்தில் இட்டது. ”நித்ய கர்மா” என்று வழங்கப்படும் கோயிலின் தினசரி வழிபாட்டு காரியங்கள் அனைத்திலும் நாகஸ்வரத்தின் பங்கு இருந்தது. இதத் தவிர விசேஷ பூஜைகள், விழாக் காலங்கள் போன்றவற்றிலும் இசை முக்கிய இடம் வகித்தது. இதனால், நாகஸ்வர கலைஞர்கள் தங்கள் கலையை வளர்த்துக் கொள்ளவும், தங்கள் கற்பனையை வெளியிடுவதற்கும் கோயில் களங்கள் நல்ல வாய்ப்பாக அமைந்தன. காலப்போக்கில் வழிபாட்டு முறைகளை ஒட்டி நாகஸ்வர வாசிப்பு முறைகளும் உருவாகின.

உதாரணமாக, ஆண்டுதோரும் நடக்கும் கோயில் திருவிழாகளில், ஒவ்வொரு நாளும் – அந்த நாளுக்கு ஏற்ப, நேரத்துக்கு ஏற்ப, ஊர்சவ மூர்த்தி நிற்கும் இடத்துக்கு ஏற்ப என வெவ்வேறு ராகங்களையோ, கீர்த்தனைகளையோ அல்லது மல்லாரி, உடற்கூரு போன்ற உருப்படிகளையோ நாகஸ்வர வித்வான்கள் வாசிப்பார்கள்.

இருபதாம் நூற்றாண்டில் பத்திரிகைகளின் எழுச்சியும், ரேடியோ மற்றும் திரைப்படங்களின் வருகையும், கோயில் கலைகளை பொதுமக்களின் பொழுதுபோக்கு வடிவத்தின் முதன்மை இடத்திலிருந்து நீக்கின, பாரம்பரிய இசையும் கிராமபுரங்களில் இருந்து நகர்ந்து நகரத்தில் உருவான சபைகளில் தன்னைப் புதுப்பித்துக் கொண்டது.

இசையை வாழ்வாக எடுத்துக் கொள்ள நினைத்தவர்களை நகரங்களை நோக்கி செல்ல ஆரம்பித்தனர். தமிழ் சமூகம் கோயில் சார்ந்த சமூகம் என்ற நிலை இன்று முற்றிலும் மாறிவிட்டது. கோயில்கள் ஆன்மீகத் தலங்களாகவும், சுற்றுலாத் தளங்களாகவும் மாறிவிட்டன. இன்று கிராமப்புறங்களில் வாழும் நாகஸ்வர கலைஞர்கள், மின்னியப் பழம்பெருமையின் எஞ்சிய நட்சத்திரங்களாக வாழ்கின்றனர். சின்னச் சின்ன ஊர்களிலும் கூட அந்தந்த ஊர்க் கோயில்கள் ஆதரித்து வந்த நாகஸ்வரக் குழுவினரை, இன்று நாராசமாய் ஒலிக்கும் தானியங்கி முழக்கு எந்திரங்கள் வெளியேற்றிவிட்டன.

கோயில்களின் உருவான இசை மரபுகள் பல இடங்களில் சுவடழிந்துவிட்டாலும், சிதம்பரம் போன்று ஒரு சில கோயில்களில் இன்றும் தப்பிப் பிழைத்துள்ளன.

நாகஸ்வர மரபில் சைவத்திற்கும் வைணவத்திற்கும் தனித் தனி மரபுகள் வளர்ந்து வந்தன. சைவம், வைணவம் – இரண்டு பிரிவினரும் முக்கியமாய் கருதும் தலம் சிதம்பரம். அதனால், இரண்டு வகை நாகஸ்வர மரபுகளையும் இங்கு காண முடியும். புறப்பாடு போன்ற சமயங்களில் வாசிக்கப்படும் மல்லாரி மற்றும் தினப்படி நிகழ்வுகளைக் குறிக்கும் இசை உருப்படிகள் பெரும்பாலும் இரண்டு மரபுகளிலும் ஒன்றுதான். இவ்விரு மரபுக்குமுள்ள மாறுபாடுகளை வருடாந்தர உற்சவங்களில் காணலாம்.

2013-ல் சைவ நாகஸ்வர மரபை முழுமையாக பதிவு செய்து, ”நாதமும் நாதனும்” என்ற ஆறு மணி நேர டிவிடியாக வெளியிட முடிந்தது. இந்த முயற்சி இந்தத் துறை விற்பன்னர் திரு.பி.எம்.சுந்தரம் அவர்களின் வழிகாட்டலில் பதிவு செய்யப்பட்டது. இந்த மரபைப் பற்றிய விரிவான அறிமுகமும் இந்த டிவிடியில் இடம் பெற்றுள்ளது. கோயிலில் நித்யபடிக்கு உரிய உருப்படிகளையும், பதினொரு நாள் திருவிழாவின் போது வாசிக்க வேண்டிய உருப்படிகளையும் சிதம்பரம் நடராஜர் கோயிலின் ஆஸ்தான வித்வான் ஆச்சாள்புரம் திரு. சின்னத்தம்பி அவர்கள் வாசித்துள்ளார்.

https://www.youtube.com/watch?v=xKRTA819rVo

சிதம்பரம் ராதாகிருஷ்ணன் பிள்ளை போன்ற ஜாம்பவான்களிடம் குருகுல வாசம் செய்து, தன் இளமைக் காலம் முதல் சிதம்பரம் கோயிலின் பல்வேறு நிகழ்வுகளுக்கு வாசித்து வரும் சின்னத்தம்பி பிள்ளைக்கு இன்று வயது தொண்ணூறு.

https://www.youtube.com/watch?v=_-fnp18VeD8

சைவ மரபை ஆவணப்படுத்தைப் போல வைணவ மரபையும் இவர் வாசிப்பில் ஆவணப்படுத்தாவிடில், ஒரு நெடிய பாரம்பரியத்தை முற்றிலும் தொலைக்கும் அபாயமுள்ளது.
இந்த முயற்சியில், நவராத்திரியை ஒட்டி நடக்கும் சிதம்பரம் கோவிந்தராஜ பெருமாள் உற்சவத்தில் வாசிக்கப்படும் நாகஸ்வர மரபையும் முழுமையாகப் பதிவு செய்ய விழைகிறோம். சிதம்பரத்தில் நடப்பது போன்ற ஊர்சவத்தை வேறொரு கோயிலில் நடத்தி, பத்து நாட்களில் வாசிக்கப்படும் இசையை ஆவணப்படுத்த உள்ளோம். சைவ மரபில் செய்தது போலவே, இந்த ஆவணப்படுத்தலும் திரு. பி.எம்.சுந்தரம் அவர்களின் வழிகாட்டலில் நடைபெறும். இந்தத் துறை வல்லுனர்களின் விளக்கங்களும், வழிகாட்டல்களும் தக்க இடங்களில் இசையினூடே இடம் பெரும்.

இந்தத் திட்டத்தை செயல்படுத்த பின்வரும் செலவுகளைக் எதிர்கொள்ள வேண்டியுள்ளது:

1. மங்கல வாத்ய குழுவினரின் சன்மானம் (2 நாகஸ்வர கலைஞர்கள், 2 தவில் கலைஞர்கள், 2 துணை கலைஞர்கள்)
2. உற்சவத்திற்கான பொருட்செலவுகள்
3. ஆவணத்தில் பங்குபெரும் விற்பன்னர்களுக்கான சன்மானம்
4. துல்லிய ஒளிப்பதிவு, ஒலிப்பதிவுக்கான செலவு
5. போக்குவரத்து, தங்கும் செலவு முதலியன.
6. ஆவணத்துக்குப் பின் செய்யப்படும் படத்தொகுப்பு முதலான வேலைகளுக்குரிய செலவு

இவை அனைத்தையும் கணக்கில் கொண்டு, இந்த முயற்சியை செயலாக்க சுமார் ஐந்து லட்சம் ரூபாய் தேவைப்படுகிறது. இதுவரை, 1.2 லட்சம் ரூபாய் இந்தப் பணிக்காக சேர்ந்துள்ளது.

இந்தப் படப்படிப்பை 2018 மார்ச் கடைசி வாரத்தில் நடத்த உத்தேசித்துள்ளோம். இந்த முயற்சியை பரிவாதினி அறக்கட்டளை முன்னின்று நடத்தும். இதற்கான பங்களிப்பிற்கு வருமான வரி பிரிவி 80ஜி-யின் படி வரிவிலக்கு பெற முடியும்.

இந்த முயற்சிக்கு பொருள் உதவி செய்ய விழைவோர்.

Parivadini Charitable Trust,
Union Bank of India
Account Number: 579902120000916
branch: Kolathur, Chennai,
IFSC Code: UBIN0557994

என்ற வங்கிக் கணக்கில் தங்கள் பங்களிப்பை அளிக்கலாம்.

மேலும் விவரங்களுக்கு:

லலிதாராம்
parivadinimusic@gmail.com
+91 9980992830

Read Full Post »

Documentation of Nagaswara tradition in Vaishnavite Temples

Documentation of Nagaswara tradition in Vaishnavite Temples

Lalitharam

 

Temples weren’t just places of worship. A close scrutiny of Indian history would reveal that temples acted as centers of excellence to several fields and were particularly instrumental in nurturing music and dance. Classified as temple arts, music and dance enjoyed patronage through temples for several centuries. While the political and sociological changes did affect every walk of life, traditional temple music continued to thrive in the nooks and corners of the country.

The evolution of musical instruments reveals that the roots of most instruments can be attributed to the purpose of announcement — a drumbeat announcing a ritual or a blowing of conch announcing a deity in procession, etc. Latter-day sophistication resulted in creation of more melodic instruments. The repetitive monotones were replaced by contours of vibrant music.

Temple music reached its pinnacle with the arrival of Nagaswaram. The daily rituals and various occasions provided ample opportunities for Nagaswaram artists to hone their skills and exhibit their mastery.  While the delectable music demonstrated artistic creativity, with time certain core musical values were crystallized to form new traditions. For example, during the yearly temple festival (called Thiruvizha) that ran for over ten days, the Nagaswara Vidwans were expected to play appropriate pieces according to the day, time, position of the deity during procession and the occasion. The newer entertainment entrants such as radio and television resulted in lesser number of connoisseurs for the traditional temple arts. The classical music rejuvenated itself mostly in the cities through newly formed organisations called Sabhas.

The artists who aspired to make a living through the art were forced to move out of villages.  The temple centric music transformed into people centric music.  The Carnatic music became composition centric with the creative aspects became extension of compositions.  The political and sociological changes in the first half of the twentieth century have had several positive and negative impacts on the society. One such negative impact is the discontinuing of meaningful patronage of temples. In most temples, the appointment of temple artists is purely perfunctory – done with no consideration to music, tradition or meaningful livelihood; they are just nameless placeholders. The carefully chiseled out traditions have suffered a slow death. Today only a handful of temples possess anything hearkening back to the glorious traditions. One such rare location is Chidambaram in Tamilnadu.

Chidambaram is a unique place as it is considered sacred by both the Saivaites and Vaishnavites.  Separate Nagaswaram traditions exist for both the Saivaite and the Vaishnavite groups.  While musical pieces like the Mallari, played during procession or part of daily rituals are mostly common in both traditions, differences exist especially during the yearly temple festivals. This author has extensively worked on documenting the Saivaite Nagaswaram tradition of this temple.  The pieces that are played on the 11 days of the festival were meticulously recorded in the form a DVD titled “Nadamum Nadanum” with a commentary from Dr. B.M.Sundaram – an authority in this subject.

https://www.youtube.com/watch?v=xKRTA819rVo

The pieces were played by Vid. Achalpuram Chinnathambi Pillai (now 90 years old), who is incidentally the currently designated Nagaswara Vidwan of the Chidambaram temple (Asthana Vidwan).

https://www.youtube.com/watch?v=_-fnp18VeD8

He comes from a lineage that boasts of generations of artists that have served as Asthana Vidwans.  It is not an exaggeration to say that he is the last straw that is holding this tradition together.  If efforts are not made to document this tradition through this rare artist, we are at great risk of losing one more glorious tradition forever.

In this proposal, we intend to document the Vaishnavite Nagaswaram temple tradition. During  Navaratri, the yearly festival for the Vaishnavite deity Govindaraja Perumal is conducted. The Nagaswara artists are expected to play a specific set of musical pieces and songs during the ten days of the festival.

In this project, appropriate scenes will be recreated in a Vaishnavite temple and detailed documentation of the various rituals along with the applicable musical pieces will be carefully realised. Appropriate commentaries of scholars will be inserted to elucidate all aspects so that common public can appreciate this tradition. The execution of the project involves expenses for the below-mentioned purposes:

1. Remuneration to musicians (typically two Nagaswara Vidwans, two Thavil Vidwans, two more support staff)
2. Art director to set up the scenarios
3. Remuneration to scholars
4. Travel expenses for the project coordinator, artists, production crew, etc.
5. Video Production of the documentation for at least 5 days (typically with a HD two-camera set-up and hi fidelity live audio recording)
6. Post production expenses

The estimated expense is five lakhs and we have already raised about 1.2 lakhs for this purpose.
We request you to assist us in the form of a donation so that we could document this worthy tradition for posterity. We intend to get the filming done on the last week of March 2018.

For contributions:

Parivadini Charitable Trust,
Union Bank of India
Account Number: 579902120000916
branch: Kolathur, Chennai,
IFSC Code: UBIN0557994

For More Details

Lalitharam,
Parivadinimusic@gmail.com
+91 9980992830

Read Full Post »